絵画のスフマート技法：特徴、例

絵画のスフマートは独特のテクニックですが、レオナルド・ダ・ヴィンチの天才によって発明された。今まで、それは聴衆の間で喜び、アーティストのプロの賞賛を引き起こします。この書き方の特徴、誰が使っているのか、そして今日ではあなたがsfumatoの傑作を見ることができるところについて話しましょう。

定義

イタリア語の「sfumato」は文字通り意味する"煙のように消える。"ルネッサンス時代、この用語は画家によって使用され、その下に特別な陰影を付けたイメージを暗示していました。後で、この用語は、ハーフトーンの伝送のための特別な技術の名称として使用され始めた。

技術的特徴

それは、レオナルドダヴィンチイタリアのルネサンス時代に存在していたハーフトーンの伝達方法を一般化して完成させた、祖母の祖母を考える。この技術は、互いに重なり合わない最も細かい半透明のレイヤーを適用することですが、キャンバスの断片を暗くしたり明るくしたりするだけです。最小の色差の薄い釉薬は、かすみ、霧の感覚を作り出すことを可能にする。レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画のスフマートは完璧になりました。現代の研究は、厚さがわずか3〜4ミクロンの層を適用することができることを示している。スフマート技術は組成中心を隔離するために使用される。鮮明な輪郭は、キャンバス上で最も重要なオブジェクトをよりはっきりと効果的に強調することを可能にします。ハーフトーンは濃い影に徐々に移行し、遷移の目に見える境界を作成しません。

古典的なスフマートは、特殊な半透明塗料、釉薬。作業するために、アーティストはほとんど見えないストロークを作ることを可能にするライトブラブを使用します。その後、メインの絵画のキャンバスを通って、少量の乾燥した着色剤を用いて最も薄い塗りを行ったときに、「ドライブラシ」というテクニックが現れました。そして画像を完全に乾燥させた後、彼は文字通り顕微鏡的な層を残すため余剰を消去しました。

sfumatoの特徴的な兆候

あなたは絵画の上での味噌の美しさを見ることができますレオナルド・ダ・ヴィンチのキャンバス。彼のキャンバスの背景には明瞭さ、鮮明な線や線がない。背景が濁ったりぼやけたりすることにより、視聴者は画像の主目的に集中することができます。同時に、柔らかい背景は、製品に雰囲気と深さを与えます。

sfumatoが誤解しているという誤解があります非常に美しい技術。そうではありません。同じレオナルドが鉛筆の絵でこの技術を完璧に使いました。最高のトランジションをシェーディングとフェザリングを実現します。また、この技法は、パステル技法で効果的に機能する。パステルブラシの圧力の程度を変えることで、アーティストは色の強さの度合いが変わり、湿ったチョークを使用すると、画像の深度の度合いを変えることができます。また、パステルでは、フェザリングとティントリングを使用して、スフマート効果を作り出します。これにより、カラーとトーンのトランジションの境界線を消して、霧や霧の効果を得ることができます。

レオナルドの名作

できる天才はほんのわずかです例外的に絵の中で何か新しいものを思い付くために、その1つはLeonardo da Vinciです。スフマートの絵画のレセプションと空間的な展望は、アーティストの最も重要な発見です。私たちがsfumatoについて話すと、ダ・ヴィンチの傑作Giocondaが当然に思い浮かびます。この作品の背景は古典的な「スモーキー」絵のモデルです。モナリザの姿は、ぼんやりとしたぼんやりとした大気の背景のために、大胆かつ表現力豊かになります。彼女の笑顔の謎は、主に背景の透明性によるものです。また、「マドンナ・イン・ザ・ロックス」「マドンナ・アンド・チャイルド」「バプテスマのヨハネ」「カーネーションのマドンナ」など、マスターのいくつかの作品には、絵画のスフマート技法が代表されています。

ユニオン

スフマートの絵画の発展は、組合技術。主にラファエロにとって典型的です。組合の古典的な豆腐と比較して、より明るい色が使用され、図の輪郭がより顕著に残る。しかし、ここでは色調の透明性と透明性の不可視性の基本原則も保存されており、キャンバス上に空気感が生まれます。 sfumatoの最高の特徴を取り入れたこの新しいテクニックは、イタリア絵画の他のテクニックと同様に、 "The Three Graces"というRaphaelとフィレンツェ時代の "Madonna"のような作品で紹介されています。

カンジャンティ

絵画の中のスフマートの出現は、いくつかのバリエーションがあります。だから、ミケランジェロは、多面的な書き方（カンジィアンテ）の彼の版を作成します。このテクニックは光と影の伝達に基づいていますが、遷移が最大に平滑化されたsfumatoとは対照的に、ここでは色のコントラストが使用されています。同じものを受け取り、画像の深みと遠近感を与えるタスク。この技法の顕著な例は、ミケランジェロのマドンナ・ドニの作品です。

キアロスロ

絵画でのスフマートの登場グラフィックスで同様の機会を探しているアーティスト。これは多層チヤロスクロ技術の出現につながった。それはあなたが光と影の遊びを転送し、3次元の構成を作成することを可能にするいくつかのボードからのイメージの一貫した印影で構成されています。この技法の祖先は、イタリアのアーティスト、Hugo da Carlyでした。この技術を所有していた最も有名なマスターは、フランスのスケジュールGeorges de Latourでした。

ダ・ヴィンチの信者

絵画におけるレオナルド・フフマトの時代から、さまざまな国で見つけることができますが、深い、大気の作品を作成する古典的な技術となっています。多くのアーティストがこのテクニックを使用し、適用しています。ダヴィンチの最も有名な信者は、ティツィアーノ、ヨハン・アベリング、オマル・ガリアーニです。

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